设为首页 加入收藏

首页 >> 院校

因热爱“候场” 为信仰“笃行” ——冯丹、万乐获奖作品创作谈

发表时间:2016-12-21  来源:大河美术 字体: [大] [中] [小]   [关闭]

◆朱梦瑶

首届“齐白石”全国大学生文化艺术节美术作品(中国画)展览评选结果日前揭晓,从来自全国高校学生的500多件作品中评出金奖2 件、银奖6 件、铜奖10 件、优秀奖32 件,河南大学艺术学院2014 级国画研究生冯丹、万乐的作品,分别获得了金奖和铜奖。本版组织两位获奖者的微访谈,呈现他们的获奖之路。

《大河美术》:祝贺你的作品在首届“齐白石”全国大学生文化艺术节获奖,请谈谈这幅作品是如何构思与设计的?你的灵感来源于哪里?

冯丹:这幅作品酝酿了很久,是年初在河南省周口市庙会上拍下的照片,当时我被几个豫剧演员吸引住了,他们年龄六十上下,因为对豫剧的热爱,他们走到一起几十年,舞台上表演了一辈子,依然难掩候场时紧张兴奋之情,毕生投入的事业不论成绩。老人们安贫乐道的态度,让我很是敬佩,于是创作了这幅作品。庙会场人山人海,场景道具也比较杂乱。画面上突出表现三位老人,舍弃了其余人物及道具,主色调黑白灰配红蓝色。

万乐:2013 年7 月本科毕业之际,河南大学组建研究生支教团,很荣幸,我被选派赴西北地区进行了为期一年的支教工作。在完成工作的同时,一有时间我就会利用当时上班时的地理位置去周边城市采风,2013 年10 月第一次去塔尔寺,看见藏传佛教信仰者在“磕长头”,听导游说,他们要磕上十万个长头才算功德圆满,这是我第一次看见虔诚的藏传佛教徒,这种对信仰的态度让我非常感动,于是想创作关于“ 藏民与佛教的故事”。2014 年8 月,我抱着虔诚的心态再次朝圣塔尔寺,为后续的创作收集素材。藏族普遍信仰藏传佛教。在我的创作里以人物为主,道具只有转经筒和佛珠,男女老少,怀抱着信仰向着一个方向前行。他们有着忠贞不渝,踏踏实实,一心一意,坚持不懈的精神。我把这幅作品取名“笃行”,因为只有有明确的目标、坚定的意志的人,才能真正做到“笃行”。

《大河美术》:你是怎么走上画画的道路的?谈谈你对绘画的理解与认识。

冯丹:从小就喜欢画画,高中进了美术班,至今一直在画画。绘画就像一个孩子,需要不断汲取营养,才能健康漂亮地成长。技法和理论要两方兼顾,竭力拓宽眼界和知识储备,否则就会营养不良,病怏怏。绘画不是机械的重复,从构思一幅作品到完成,会不断地出现问题,每一步都需要在脑海里提前进行一遍。每一幅作品的完成都是遗憾的,然后再带着这个遗憾进行下一张创作。

万乐:从小喜欢收集古物,小学五年级时一个偶然机会得到一幅“老画”,上面是用淡墨画的虾,我视为珍宝。出于好奇于是我开始用圆珠笔临摹。这是第一次接触画画,到了高中为了考学,进了美术班,填报志愿时义无反顾地选择了国画专业。

在这丰富多彩的世界里,艺术家应该有自己的内心看法,要敢于表达自己的心中所想、所念,选择自己内心深处最想表达的故事、情感,才能画出有价值的艺术作品,打动自己,打动别人。只有“从心”才可以获取灵感,展现自我心灵的表白,宣泄某种情绪等,慢慢地找寻到属于自己的艺术语言。

《大河美术》:此次获奖,最大的收获是什么?

冯丹:这次获奖对我来说既是鼓励又是鞭策吧。一次画展的获奖只说明一幅作品,而一幅作品不可以代表一个画者。未来会更踏实地画画,投入更大的精力,希望能取得更好的成绩。

万乐:在这次活动中,结识了许多“同道中人”,大家在一起探讨艺术,参观齐白石故居,了解名师之作,让我对艺术油然而生一种敬佩和景仰之情。通过本次艺术之旅我受益颇多,这将是我追求艺术的道路上一次难忘的经历,从此我会更加坚定地走脚下的艺术之路。

《大河美术》:艺术市场对艺术创作的题材、风格都有很大的影响,对此,你怎么看待在校生的艺术创作与艺术市场的关系?

 冯丹:学校的环境相对单纯,学生创作风格更多是从学习目的和个人喜好出发。研究生阶段大家比较重视参展,会为了参展拿奖而创作尺寸、题材、风格更易拿奖的“参展体”。导师也会对我们有一个引导,建议或是要求大家创作何种题材或风格更利于今后的发展。

万乐:我认为研究生期间还是以学习为主,想画什么就去表达什么,不要被其他杂念所影响。艺术作品的面貌其实就是艺术家思想的写照,无论一个艺术家如何躲避,总逃不出自己内心的声音。

《大河美术》:你还很年轻,对于未来你是怎么规划的?毕业后如何打算?

冯丹:未来会一直画下去。最理想的状态是能进学校做一个专业老师,用所学帮助一些学生,自己也能继续画画。

万乐:选择了艺术之路,就选择了坚持。不仅如此,我更希望把这种艺术传递给更多喜爱艺术、追求艺术的人。因此,我对未来的计划就是做一名美术老师,这样,不仅能把自己对艺术的理解传达给学生,也能在交流和传递的过程中,得到不同的人对艺术的不同理解。与学生一起探讨,一起学习,一起进步,想来应是一种值得珍惜和铭记的经历。

《候场》冯丹

【评委点评】

《候场》这件作品描写的是普通老年人的退休生活,画面中三位老人及道具造型生动、表情丰富、刻画细腻,说明作者平时非常注重观察生活,作品主体色调以黑白灰为主,显得朴素平和,对作品主题的烘托起到了很好的作用。另外作者运用传统笔墨技巧来表现,技法较娴熟,表达比较充分,作品成熟度高,是一件较突出的主题性作品。

                                                                                             ——唐辉

【导师点评】

冯丹的这幅作品,从生活中挖掘素材,人物平凡又真切,构图聚散有顾盼;远近既融和了中国传统绘画的平面构成又加入了西画的平远透视;工笔与写意两种方法相辅相成,在绘画语言上标新立异、独立视角,把线的平面形式法则与面的团块体积对比得有轻有重,使画面主体更加突出;节奏更加明确和抒展。既有乡情的淳朴又彰显出当代新农村的唯美!色彩设计温和又清新,虽然是深冬但吉祥明媚。人物的形象刻画既还原了中原人的敦厚朴实又突出了其精神世界的积极和向上。可以看出冯丹在创作写生的同时发挥了自己的主观创造性和情感的流露。

                                                                                           ——袁汝波

《笃行》190x180cm 万乐

【评委点评】

《笃行》这件作品描写的是藏传佛教信仰者扶老携幼,前往圣地朝圣的一个场面,画面人物众多、构图完整,整个氛围很好。人物形象朴实、造型扎实、刻画生动。作品背景用大面积的灰色处理,显得画面的整体感强。技法上运用严谨的造型及水墨技巧进行表现,表现力较强,作品完整成熟。

                                                                                              ——唐辉

【导师点评】

一幅好的作品不仅看它在画什么,更重要的是看他怎么画?怎样处理画面,怎样运用画家自己的创造力和艺术规划,重新设计画面。语言的多样性、笔墨的变化状态、形式的标新立异、单元的繁杂丰富,是这个艺术家天赋高低的重要体现。万乐在这个作品中做得很好,他巧妙地运用了疏密、聚散、虚实、黑白……多样的对比手法,使画面富有节奏感和时代性,更为可贵的是在这些语言运用中摆脱了别人的影子,有着独特的自己的想象空间。

                                                                                              ——袁汝波

作品欣赏

《窗》 冯丹

《童子佩觿》 冯丹

《人物写生》 冯丹

《夜诉》之二 68×68cm 万乐

《夜诉》之三 68×68cm 万乐

《大洼集市》 136×68cm 万乐